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Um peixe artístico

Em 29 de setembro, eu estava explicando a um internauta que me mandou um email, perguntando sobre meus geodoodles, e este achou que havia algo de "místico" nos desenhos. Não, não tem nada de místico nos desenhos geométricos.
Se, usemos um exemplo, você arranca de um jardim, folhas de Sansevieria trifasciata para outra coisa que não seja a finalidade dela, ora, você está atribuindo à planta poderes que o Criador dela não deu. Sansevieria trifasciata é o nome científico da planta "Espada".  E quem é o homem para isso?
Então alguém pega um pouco de argila ou gesso e cria uma escultura e atribui a ela que seja uma coisa mística e lhe atribui poderes. Quem conferiu isso?

Que poder tem um objeto inanimado que não pode se proteger nem de cair e se espatifar ao chão?

Então, é claro que figuras geométricas não tem nada a ver com espiritualidade. É pura Matemática!
A menos que alguém atribua isso a elas, elas não têm nenhum poder!

Falando nisso, trouxe um exemplo da Natureza, onde a Criação dá exemplos de que o Desenho, a Geometria, a Matemática, a Álgebra e outras capacidades foram dadas ao Homem para  que sua faculdade de raciocínio, as pudesse usar como ferramentas capazes de construir coisas úteis, Também isso é dado aos animais, e à vários deles... Entretanto, vamos falar do Baiacu.

_Baiacu?

Sim, vamos mostrar uma incrível capacidade artística do baiacu. O baiacu, aquele peixinho inflável, é um artista e matemático.

Confira:

Círculo do Baiacu no fundo do mar


Veja esta matéria:

Círculos de Baiacu Se quando falavam em baiacu você só lembrava do peixinho que infla ao ser ameaçado, vai ficar surpreso com esta novidade! É que uma espécie do peixe tem a fantástica capacidade “artística” de fazer círculos na areia do fundo do oceano para atrair parceiras. Mesmo com imagens e todas as evidências, o elaborado desenho parecia impossível de ser feito por um pequenino peixe. Enfim, o fotógrafo japonês Yoji Ookata, que já havia feito fotos dos círculos, conseguiu filmar a obra em construção com uma equipe de filmagem da NHK.

Baiacu em ação

O peixe e sua arte que já havia sido a estrela de um programa da rede japonesa, agora teve a comprovação de seu talento registrada em vídeo. Os círculos (que neste caso media aproximadamente 6,5 m de diâmetro) possuem sulcos e ranhuras que atraem as fêmeas e traçam um caminho do leito do mar até o esperto baiacu namorador. Ali eles casalam e no centro do belo desenho os ovos são depositados. Segundo os cientistas, quanto mais nervuras houver no círculo, maior a chance do acasalamento ocorrer.

Círculo do Baiacu

O fantástico baiacu – conhecido por ser uma perigosa iguaria servida à mesa apenas por chefs credenciados – utiliza pequenas conchas, que após quebradas com a boca, são utilizadas para criar os sulcos. Elas ainda servem como alimento, com nutrientes vitais, para os futuros peixinhos que eclodem dos ovos. A natureza é genial e sempre surpreende mesmo! “Circularmente legaus”!

Fonte:NHK Japão, Andre MonteJorge e, claro, o Baiacu.

Euclidiana

O que é uma relação Euclidiana?

O matemático grego Euclides estabeleceu as leis do que veio a ser chamado “Geometria euclidiana”, que é o estudo das relações entre ângulos e distâncias no espaço.

Assim sendo, o espaço euclidiano descreve um espaço vetorial real de dimensão finita munido de um produto interno.  Há relações topológicas, euclidianas e projetivas. Esse é só um pouquinho da Geometria.



Sobre a Geometria e Desenhos Geométricos

A Matemática é um dom de sabedoria para utilidade. É necessária para somar, subtrair, multiplicar e dividir, para construir coisas, para calcular quantidades e longitudes, etc.

Objetos e desenhos geométricos não são "mandalas", como muitos pensam. Pra começar, a palavra significa apenas "círculo". Este raciocónio, foi popularizado pelo povo da antiguidade, como na Índia, Grécia, no Tibet e outros,  que por crendice da sociedade, por face de mal intencionados ou não, atribuiu-se esta idéia "espiritualista" do círculo com figuras e desenhos por representar o perfeito, ou o sagrado. De fato, Deus é Perfeito, e somente Ele. O Homem não é uma divindade e nem pode produzir uma.

A pura simetria das figuras geométricas, são de inegável beleza simétrica e não são propriedades de nenhum grupo de domínio místico.

Espirógrafos, por exemplo, são engenhos de parâmentros de cálculo matemático para projetos e ao criar desenhos, com o uso de cálculos matemáticos, geram figuras que foram, infelizmente, associadas e  manipuladas, para que pessoas acreditem que tais representações figurativas tem influência direta no Homem, além do que tais não lhe confere nenhum tipo de poder.

Um exemplo: Faça um círculo, quadrado, um decaedro (poliedro de dez faces), etc...Faça uma flor dentro, coloque um pássaro, uma nuvem, o que você quiser e pegue lápis para colorir....Que poder tem isso? Quem conferiu poder a isso?  Falta de conhecimento. Não se iludam com este tipo de atribuição.

Isso é pura Matemática e concebida não de outro, senão Daquele que deu ordens e medidas matemáticas para Noé construir a Arca e outras criações arquitetônicas conhecidas até hoje.

Pura Arte e Matemática!
👍

 





O que é mesmo trigonometria? 😳



No ramo matemático temos a Trigonometria. Ela estuda as relações entre os comprimentos de dois lados de um triangulo retângulo considerando os valores diferentes de um dos seus ângulos agudos.
A trigonometria também aborda outros segmentos da Geometria, como o estudo das esferas.
Este ramo é denominado Trigonometria Esférica. Sempre gostei de desenho, e passei a amar matemática quando descobri que o que eu sempre fiz nada mais era do que cálculos matemáticos aproximados e não intencionais (nem sempre usando simetria). E foi um mergulho sensacional na Matemática! Hoje, não vejo a arte sem a matemática. Para mim, estão intimamente ligadas, sempre juntas.

_Mas o que é mesmo a trigonometria?...

Então, Jimmy! Objetivamente, a trigonometria é o nome de origem grega para o ramo da matemática que remete à medida de três ângulos. Os estudos dessa área da Matemática voltam-se para os triângulos, que são polígonos que possuem três lados e consequentemente, três ângulos.

A trigonometria, propôs uma grande novidade, porque antes dela só era possível considerar cálculos e propriedades que envolvessem exclusivamente lados ou exclusivamente ângulos de um triângulo ou relações básicas entre esses elementos e com a sua chegada, foi possível relacionar diretamente as medidas de lados de um triângulo com a medida de um de seus ângulos!

As relações entre os lados e segmentos notáveis dentro de um triângulo também compõem a trigonometria. E tem muito mais!







Galeria

Uma trilha para a praia...



Afluente


Afluente, ou o que flui, é atribuído aos rios e a quaisquer cursos de água menores que desaguam em um ou mais rios principais. Todavia, um afluente não flui diretamente para um oceano, mar ou para um lago.




Sólidos Geométricos. O que são?

Você já ouviu falar de sólidos geométricos, com certeza. Mas se não ouviu, saiba que os sólidos geométricos são figuras geométricas que possuem três dimensões e por esta razão, só podem ser definidas no espaço tridimensional.
 
Alguns  exemplos de sólidos geométricos são o cone, a esfera (círculo), a pirâmide e o prisma. Todos esse são figuras tridimensionais e não podem ser construídas em espaços bidimensionais. 

Essas figuras são classificadas em poliedros, corpos redondos ou outros. Os poliedros são geométricos sólidos limitados por regiões planas poligonais. Não existe um poliedro que não possua em sua superfície mais exterior uma parte não plana. 

Cada um dos polígonos que limitam o poliedro é denominado de face. Dependendo do poliedro, as faces podem receber os seguintes nomes específicos: Base e Face lateral.




Outubro vem chegando!

Árvores, arbustos, flores, frutos...sementes germinam para todo lado, trazendo alegria e alimento à passarinhada!


Geosketch

Pimpinela


Tudo azul


Floratta

A geometria numa couve




É verdade, ela está no design de uma couve, a brassica oleraceao, ou o Romanesco, como é conhecida popularmente, e esta é a inflorescência comestível da brassica oleracea varbotrytis, uma variedade da espécie a que pertencem também a couve-flor, o brócolis, a couve, o repolho e a couve-de-Bruxelas, originário da Itália e precisamente da cidade de Roma. Sua forma representa nitidamente um fractal. O fractal é um objeto geométrico, que tem na sua forma original, quando é dividida em partes, estas partes repetidas, em suas próprias partes infinitamente. As formas fractais são geralmente auto-similares e independem de escala. Em muitos casos um fractal pode ser gerado por um padrão repetido, tipicamente um processo recorrente.

Estas formas geométricas, normalmente são encontradas na natureza, e podem ser criadas através de fórmulas matemáticas. As imagens que resultam destes cálculos matemáticos são impressionantes pelos seus detalhes, pela beleza da arte contida e pela sensação de infinito que elas demonstram.


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Fractais na couve _ foto: Google


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Couve Romanesco _foto: Google 

A matemática na Natureza




A geometria está presente na Natureza, assim como a Matemática e outras ciências. A Arte vem, da admiração deste fato transformado pela visão do artista. A Arte ainda possui a habilidade de usar a forma e retratá-la sem no entanto se necessitar ser exato.


Imagem relacionada
O hexágono está na colmeia.


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As galáxias são espirais.


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A Caliandra do Cerrado é um fractal (são vistos em forma de bróculos, mariscos, árvores, cogumelos e em qualquer ser cuja estrutura sejam variações de uma mesma forma geométrica básica.

Todo o azul do mar


Porque navegar é preciso.

Barco amarelo à deriva


O Riacho





A Arte e a Matemática andam juntas

A Matemática está associada à Arte sim, desde os tempos primórdios.
Para se criar qualquer coisa, ainda que, por exemplo, num desenho aleatório, este desenho tem medidas, tem curvas ou retas, e medidas com noções de Geometria, o que conclui-se seguramente que há uma homogênea relação entre a Matemática e  a Arte. 
Os desenhos proporcionados pelo cálculo matemático num espirógrafo, por exemplo, é uma prova disso. E não necessariamente estes desenhos são iguais. Até mesmo um desenho aleatório, à mão livre, sem simetria, tem matemática! O que me motiva com a arte é examinar depois, os meus sketches e desenhos livres, e ver que mesmo neles, sem a preocupação simétrica, eles têm Matemática!  
 Para os que apreciam as duas ciências, e para os artistas e estudantes, a Matemática e a Arte tornam-se divertidas. E constituem-se em uma maneira de levar o estudante ou artista a ver a Matemática como uma Obra Divina, pois como é certo dizer, Deus é um Artista e É um Matemático. Tudo teve um projeto e este projeto não foi desenvolvido e construído pelo Homem. A Natureza tem arte e tem um projeto matemático, mas não foi o Homem quem os criou. Descobrir a matemática na arte é uma atividade muito interessante! Leonardo da Vinci, certamente, gostava disso.




Hylaea da Amazônia





O explorador, conquistador e corregedor espanhol, Francisco de Orellana, na época da colonização hispânica na América, entre1540 e 1542,  desceu o rio Amazonas em toda sua extensão a partir dos Andes e o rio foi batizado de rio Orellana, mas era chamado pelos indígenas de Paraná-Açú, dentre outros nomes, dentre eles os nomes de Rio de la Canela, Rio Grande del Mar Dulce e Rio Marañon.

Orellana, através de Frei Gaspar de Carvajal, relata ter encontrado na foz do rio Nhamundá, um dos muitos no rio Amazonas, índias guerreiras, sem a chefia masculina, por ele então denominadas Amazonas e chamadas pelos índios, de Icamiabas, em referência a uma lendária tribo de mulheres guerreiras da mitologia grega. Desde então, o rio seria chamado rio das Amazonas. Em 1808, Humboldt usaria o termo Hylaea para denominar a região. Em 1833, Inácio Accioli de Cerqueira e Silva, a chamaria de país das Amazonas, termo popularizado pelo barão Santa Anna Néri, em 1899), e Rugendas em 1835, de região do Amazonas. Martius (1858) a chamaria de Nayades. Wappäus usaria os termos "zona equatorial", "mata tropical" ou "Hylaea do Amazonas".

Flores, penas, folhas, madeiras aromáticas e raízes, fazem parte da ornamentação vestual dos índios.
De algumas plantas, folhas, flores e raízes, os índios se pintam. Um exemplo de pigmento destes é extraído da semente do urucum.

Nota ao leitor: 

Traduzido do inglês, a Hylaea é um gênero de plantas de flores do ramo da família dogbane, Apocynaceae, descrita pela primeira vez como gênero em 1999. 

Esta planta é nativa da Floresta Amazônica no sul da Venezuela e no noroeste do Brasil. Espécies de  Hylaea arborescens estão entre as espécies das áreas de ambos os países. 

Fonte:  J.F.Morales,  "Amazonas"

Ferramentas importantes de criação

Uma curva polinomial expressa como interpolação linear entre alguns pontos chamados de pontos de controle, é utilizada em diversas aplicações gráficas como o Illustrator, Freehand, Fireworks, GIMP, Photoshop, Processing, Inkscape e CorelDRAW, e formatos de imagem vetorial como o SVG.
Esta curva é a curva de Bézier, que ajuda e muito, na criação de diversos desenhos a serem trabalhados posteriormente para que ganhem forma, dimensão e volume, nas superfícies de Bézier, bastante utilizadas em modelagem tridimensional, animações, design de produtos, engenharia, arquitetura entre outras aplicações.

A razão de seu nome é devido a quem publicou o primeiro trabalho sobre esta curva, que foi o francês Pierre Bézier, que trabalhava para a Renault e a desenvolveu em 1962. Bezier, usou esta ferramenta de design para a criação estética de diversos automóveis. Bezier desenvolveu a curva com seu nome, a partir do trabalho inicial algoritmo de  Paul de Casteljau,  nascido em 1930 em Besançon, na França, físico e matemático que veio a ser funcionário da Citroën, e que em 1957 tendo concluído seu trabalho o formalizou na década de 60.




Sonic, um porco-espinho ou ouriço?

A tradução de Hedgedog, já diz: sim, ele é um ouriço. Mas porque a SEGA quis criar um ouriço para mascote? Porque seus desenvolvedores assim quiseram, Zequinha...😃

O conhecido Sonic é um ouriço azul morfado, com velocidade supersônica e que tem como mecanismo de defesa, poder enrolar-se como uma bola (que nem o tatu) para atacar inimigos. Depois do Papa Léguas (Looney Tunes) é um dos personagens fictícios mais rápidos do mundo, e que tem como objetivo principal salvar os outros animais do vilão Dr. Eggman ou Dr. Robotnik, que muda o nome de acordo com algumas adaptações ocidentais da língua.

O vilão Eggman, captura e transforma animais em robôs para trabalharem para ele como escravos. O ouriço Sonic foi criado para substituir o Alex Kidd (quem lembra?) que ocupava o posto de mascote da Sega. Embora outros tenham participação na criação de Sonic, foram o programador Yuji Naka e o artista Naoto Ohshima que tiveram os créditos pela criação deste personagem.

O veloz Sonic é considerado como um dos maiores ícones dos videogames junto ao seu maior rival Super Mario da Nintendo onde foram proeminentes na década de 90, quando os vídeos games ainda estavam iniciando a sua triste caminhada para a violência e o derramamento de sangue que hoje está em quase todos os games aos quais as crianças têm acesso, infelizmente.


Classic Atari Games




Origens da Computação Gráfica


Você sabia?


O Whirlwind I desenvolvido pelo MIT, foi o primeiro computador a possuir recursos gráficos de visualização de dados numéricos. A Computação Gráfica está em quase todas as áreas de trabalho ou entretenimento humanos, desde a sua cozinha, passando pelos games, projetos de segurança, ferramentas de agropecuária, indústrias de diversos segmentos, projetos espaciais, e até a medicina, para citar algumas das suas utilizações.

O Whirlwind (ou furacão) foi desenvolvido em 1950 com finalidades acadêmicas, mas obviamente com objetivos militares pois logo em seguida o comando de defesa aérea dos EUA desenvolveu um sistema de monitoramento e controle de vôos, o SAGE - Semi-Automatic Ground Enviroment.
Este equipamento, convertia os dados capturados pelo radar, em imagens tendo um tubo de raios catódicos no qual o usuário podia interagir, apontando na tela com uma caneta ótica. Como se vê, a tecnologia que vemos hoje, foi a continuação de projetos do passado que foram aprimorando-se e popularizando-se aos nossos dias.

Ivan Edward Shutterland, norte americano, cientista da computação gráfica, em 1962 já usava o Sketchpad, o que seria hoje um "app", ou aplicação gráfica inovadora. e em 1968 desenvolveu o Head Mounted Display. Foi premiado em 2012 com o Prêmio Kyoto por realizações pioneiras no desenvolvimento da computação gráfica e interfaces interativas, ou seja foi um dos pioneiros da Internet.


ResearchGate Net

Renderização 3D _ descrição básica

A renderização é tecnicamente um dos aspectos mais complexos da produção 3D, mas pode ser facilmente entendida em uma analogia: bem como um fotógrafo deve desenvolver e imprimir suas fotografias antes que elas possam ser exibidas, os profissionais de computação gráfica tem um papel muito parecido. Quando um artista está trabalhando em uma cena 3D, os modelos que ele manipula são na verdade uma representação matemática de pontos e superfícies, mais especificamente, vértices e polígonos em um espaço tridimensional.

O termo renderização se refere aos cálculos realizados por um software de renderização, que tenta traduzir uma determinada cena 3D, através de uma aproximação matemática a fim de que ela resulte em uma imagem 2D finalizada. Durante o processo, as informações espaciais, de textura e de iluminação da cena inteira são combinadas para determinar o valor de cor de cada pixel na imagem já achatada.



Indicando softwares: Blender

Existem muitos softwares hoje em dia para muitos projetos. Eu por exemplo, ao criar uma planta baixa emm esboço, logo a passo para o PC e então uso o que eu indico, que é o Blender. Embora pareça difícil para muitos, e embora não seja o ais utilizado pelo povo da arquitetura, o Blender é muito bom, melhor porque é open source, e ele contou com algumas atualizações que melhoraram a sua interface elas tornaram mais fácil executar o trabalho.
O Blender talvez seja mais conhecido pelos criadores de games. Mas ele serve para todo tipo de trabalho em desenho técnico e renderização. E o fato de ser open source, não compromete a sua qualidade.
A modelagem no Blender é inicialmente complicada, mas não impossível se você tiver paciência. Os outros softwares não são "mais fáceis", apenas tem diferenças. Para modelar no Blender, só terá que dominar a modelagem por sistema de malha (polígonos) e tentar manter a geometria de forma clara, límpida.
No caso de personagens para animar, só não escolha os polígonos que não tenham quatro vértices e então, modelar no Blender é tranquilo, com inúmeras ferramentas incríveis para enriquecer o seu trabalho. No mais, você pode criar e modelar de tudo no Blender, de plantas baixas a cerâmicas virtuais, materiais de composição de jardinagem, área externa, tudo o que imaginar. Maiores informações, você pode ter no site do Blender.

Ao clicar em qualquer uma destas imagens, você será direcionado para ele.


https://www.blender.org/



https://www.blender.org/

Diferenças e semelhanças entre o Design e o Marketing

Você pode não saber, mas, existe uma estreita relação entre o marketing e o design.
Entendidos como processos de construção numa empresa, ambos têm ferramentas muito semelhantes no que diz respeito à compreensão das necessidades dos clientes. Também podemos dizer que voltados ao que diz respeito  ao projeto quanto ao ambiente.
A situação e o potencial do consumidor pretendido, tornou a relação entre design e marketing uma concorrência onde o cliente acaba ganhando, devido às variedades de produtos com linhas e funcionalidades eficazes, ou não _ que é o que move esta acirrada disputa pelo espaço no mercado. Se um produto é bonito, mas não é projetado com eficiência quanto a sua funcionalidade, ele perde espaço para o que é melhor pensado e elaborado.
No marketing, os chamados 4Ps, estabeleceram ao longo do tempo, um conjunto de quatro palavras-chave que define seu campo de atuação e suas preocupações principais: , produto, praça, preço e promoção.
Esses 4 Ps (quatro pês) tem uma profunda relação com o design centrado no usuário, que podemos explorar da seguinte forma: quanto ao produto ou serviço, quanto ao design e quanto ao marketing. Estes se preocupam em produzir algo que atenda às necessidades funcionais e emocionais dos seus consumidores.
Embutindo características no produto ou serviço que contribuam para essa identificação do cliente com a empresa, quanto ao preço _ enquanto o marketing agrega o interesse da empresa no lucro com a faixa de compra do público-alvo _ é competência do design refletir as características de preço na forma física do produto, em sua embalagem e em sua apresentação como um todo, além de preocupar-se com a maneira como será produzido, vendido, consumido e descartado.
Quanto à praça, o marketing e o design se combinam para compreender os fluxos de potenciais clientes por ambiente e suas características, aproveitando-se da dinâmica própria daquele local para melhor atrair a atenção e converter o interesse dos consumidores em vendas reais; por fim, quanto à promoção, temos marketing e design juntos como elaboradores de estratégias de fidelização de clientes, de obtenção de novos compradores, de divulgação da empresa e formação de sua imagem no mercado e, especificamente, vemos o design mais do nunca como ferramenta de produção de peças gráficas para propaganda de determinado produto ou serviço. O design é popularmente visto como atuante somente na última atividade citada, o que leva a uma compreensão simplória da atividade de design.
Da mesma forma, o marketing passou a ser visto simplesmente como propaganda e muitas vezes  como uma falsa propaganda, o que não tiro a razão dos consumidores, ainda mais como quando trabalho em análise de produtos X clientes, uma área do SAC das empresas fabricantes e prestadoras de serviço, enquanto esta é apenas uma de suas ferramentas de atuação.
A partir dos 4 Ps citados, o marketing estabeleceu como resultado de suas ações, outras cinco características que foram denominadas 5 Cs que são: o cliente, a companhia, concorrentes, colaboradores e o contexto. Tudo C.
 O marketing e o design centrado no usuário compartilham estratégias. É função básica tanto do marketing quanto do design compreender todas essas dimensões da relação produto  cliente, cuidar da produção e levar em pauta quando há elaboração de planos de venda ou de projetos de produtos. É essencial levantar dados sobre os 5 Cs e refletir sobre suas conclusões no projeto de produtos e serviços, em conjunto, objetivando uma boa relação entre empresa, produto e clientes. A integração entre marketing e design é essencial para que a empresa atinja seus objetivos, quanto ao sucesso e ao lucro.


Anos 40, propaganda do Kolynos, creme dental.

A obra de arte é o que difere da coisa comum

Uma obra de arte se difere de um objeto comum. Algumas idéias podem até ser semelhantes, mas, uma obra de arte, não pode ser 100% imitável. A particularidade que mostra o artista é o fato de que ele não precisa de uma referência para  criar. 
Durante muito tempo, não havia nem classificação para o meu estilo de arte. Não seguia uma escola, nada. Então cheguei à conclusão, faço como gosto, faço o que tenho que fazer, uso as cores que tenho que usar.
E então, no convívio com as atuais escolas de arte, assim se deu conta que a arte como obra, é a que se difere do contexto comum ou da linha de um outro lugar comum. Isso me deixou bem contente, porque veio de um júri que se dedicava ao estudo e às mudanças na arte ao longo dos tempos, segundo as mudanças que ocorrem na sociedade e em suas alterações de gôsto.








Say "please"!...Ou diga "xis".

laacquarella@gmail.com
Praia Azul

Design de Produto: A importância do que está envolvido na criação de um produto



Nenhum produto é admirado, lembrado, comprado ou indicado sem o design.

O design de produto ao contrário do que se pode pensar, não é uma coisa simples.

Nele está envolvido muitas coisas em etapas, como o desenvolvimento da idéia através de muitos recursos que exigem conhecimento, como o projeto, o desenho, a escolha do material, os métodos usados para a produção, a ergonomia perfeita para o conforto do usuário, beleza, resistência, durabilidade, a sustentabilidade levada a sério, segurança no uso e no transporte, embalagem agradável e convidativa e a embalagem inteligente, tudo o que faz um produto ser adquirido pelo consumidor.

Ao criá-lo, o profissional estuda a inovação, o valor da marca, a comunicação com o público, o logo e a aparência, melhor interface visual, a identidade, eficácia, agilidade, como usar o produto na criação de vitrines atraentes para exposição em shoppings, feiras, etc.

O design é uma das chaves que leva o usuário a comprar um produto.


Studio LaAcquarella©

Você vai rir...Ou não!... As embalagens mais detestáveis que existem!

Já tentou abrir um pote de conserva, palmito ou azeitona, uma geléia de morango para uma torradinha no chá ou café da tarde e viu que precisava ter o Incrível Hulk ou O Coisa do lado, porque todos os homens que há na casa não conseguiram abrir?

Já espalhou todos os amendoins do pacote no chão porque a embalagem rasgou antes que pudesse fazer algo para evitar a perda do aperitivo?

Sim! Eu tenho certeza que já esteve em luta com algumas destas embalagens: sachês de temperos, catchup, maionese e mostarda, pó para chocolate maltado, algumas embalagens do velho e rápido macarrão oriental, sardinhas em lata (mesmo as que tem o lacre "fácil de abrir", refrigerantes em lata que você arranca a lingueta do lacre e ela permanece fechada até que uma faca (que causa acidentes) resolva...que as crianças nunca pensem nisso!

Sim, elas são detestáveis. Como os copinhos de água mineral que você derrama na mesa ou nas roupas, ao abrir. São as que fazem com que nós não compremos mais o produto ou nos fazem substituí-los por outra coisa.

As empresas que se importam o reformulam. As que não se importam com o consumidor, deixam para lá.

Por isso, o consumidor tem sempre este mesmo problema geração após geração.





O uso das cores no design de produtos e embalagens

A importância das cores no design de embalagens é importante e tem um fator de influência  significativo. Uma embalagem chama a atenção do consumidor. Mas para isso,  é preciso que ela seja composta das cores perfeitas, de forma estratégica e de acordo com o conteúdo do produto, para que alcance o objetivo desejado pela marca.

As cores na área do Marketing são muito bem utilizadas em estabelecimentos comerciais, como os que possuem duas cores quentes ou frias vivas, como as principais: o vermelho e o amarelo, vermelho e verde, amarelo e violeta, laranja e azul, complementares e por aí vai.

 Segundo a psicologia das cores, o que não pode-se garantir ser eficaz, o vermelho e o amarelo, por exemplo, incitam a fome e sede e deixam o consumidor um pouco irritado, após passar um tempo em contato com estas  cores do local, levando-o a levantar e desocupar lugares para outros clientes. Embora seja certo que não influencia TODAS as pessoas, tudo é considerado.

Mas, como a psicologia não é master, fica claro que, muitos não são suscetíveis a estas afirmações, pois senão, não veríamos vários jovens que passam horas num Mac, ocupando as mesas, entretidos em conversas animadas, estudando ou usando o wi-fi local. Hoje tudo se desmistifica. Mas vale a tentativa.  😄




Flores no estúdio

Esta flor precisava enfeitar o estúdio! Este vermelho é deslumbrante! Como não reagir a uma criação de tanta beleza?
Seu nome: tulipa.

Tulipas

Tulipa é um género de plantas angiospermas da família das liláceas. Com cerca de cem da folhagem surge uma haste ereta, com flor solitária formada por seis pétalas. Cores e formas são bem variadas.

Existem muitas variedades cultivadas e milhares de híbridos em diversas cores lindas, tons matizados e quase todas com pontas picotadas;

Nome científico: Tulipa
Classificação superior: Lilioideae
Classificação: Gênero
Reino: Plantae
Classe: Liliopsida
Ordem: Liliales

Galeria



O farol

Galeria



A visitante inesperada

Design Thinking é a concepção genial do produto

O Design Thinking é um princípio concebido, a idéia concebida, ou insight, termo comumente usado nas escolas especializadas de design e que também propõe abordar problemas relacionados a informações,  avaliações de conhecimento e propostas de soluções voltados para o desenho técnico, industrial ou de produtos.

O design thinking é o que propõe estudar uma forma de criar um produto cujo manuseio seja eficiente, um produto voltado para quem tem necessidades especiais ou para idosos e crianças. Um produto tem que ser genial, ou seja que tenha vindo para ficar, que reúna eficiência e qualidade.







Botânica: O dente-de-leão ou Dandelion



Dente-de-leão é o nome cinhecido de várias espécies pertencentes ao género botânico Taraxacum, das quais a mais disseminada é a Taraxacum officinale. Com propriedades terapêuticas, entre elas, inflamatórias, o dente-de-leão, ou dandelion, nasce inclusive em terrenos baldios, campos e lavouras.

Nome popular: Dente-de-Leão
Nome botânico: Taraxacum
Classificação superior: Asteraceae
Classificação: Gênero
Classe: Magnoliopsida
Reino: Plantae
Ordem: Asterales



Botânica: Centaurea cyanus


 CENTAUREA CYANUS

O chuveiro azul, cornflower, centauro ciano ou escovinha de anil, é uma pequena planta anual de flor azul a violeta, nativa da Europa e pertencente à família Asteraceae, muito conhecida em Portugal, Espanha, e outras regiões. Ela é também conhecida de forma incorreta, como chicória. 

Classificação botânica:
Reino: Plantae
Divisão: Magnoliophyta
Classe:     Magnoliopsida
Ordem: Asterales
Família: Asteraceae
Subfamília: Carduoideae
Género: Centaurea
Espécie: C. cyanus
Nome binomial: Centaurea cyanus




LaAcquarella Studio _ a arte está em tudo!




A arte está em tudo o que você vê.


Quando o design dificulta

Designers de escovas elétricas...por favor, não criem produtos onde os botões de on/off, comando e de regulagem de temperatura ficam no cabo, onde se tem que segurar para manusear o produto!
Por estarem em local inadequado, ao usar nos cabelos, o manuseio desliga ou altera a temperatura da escova. Há três marcas no mercado reprovadas. Fiz o teste.

Fica a dica!


Calm Waters

Calm Waters
Anna Cossant, 2020

Você sabia? _ Pixels

As imagens em bitmap são compostas por combinações de pixels. Pixels são os minúsculos pontos de cor muito que em conjunto compõem uma imagem.
São os pontos que vemos quando efetuamos zoom com um valor muito alto sobre uma fotografia, por exemplo. Aí vemos uma porção de microquadradinhos que dão a impressão de estar desfazendo a imagem.

Vê o seu produto nas prateleiras?

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Brinquedos e utensílios adaptados segundo às necessidades infantis

Você sabia que o design é responsável por adaptar as observações quanto ao manuseio e interatividade de crianças autistas ou deficientes vis...

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Você sabia? _ Vetoriais

Imagens vetoriais são criadas a partir de combinações matemáticas e geométricas entre a ligação de pontos e segmentos de linhas sobre um plano bidimensional.

Na composição dos desenhos, nos bitmap novos pixels devem ser criados, porém, em vetores basta repetir o mesmo padrão matemático. Em razão disso, diferentemente das imagens em bitmap, vetores não perdem a qualidade da imagem quando são redimensionados.

O mundo das telas de pintura



'As telas, para pintura à óleo, acrílica ou outras técnicas, existem em vários formatos, dimensões, e qualidades.
Existem telas já fabricadas em diferentes tipos, tamanhos e formatos que referem-se às proporções das telas.
Podemos encontrar telas proporcionais para retratos, paisagens ou marinas.
Em geral as telas são montadas em bastidores de madeira sobre a qual o tecido é esticado e a qualidade das telas, depende da qualidade do tecido empregado.
No mercado, há telas montadas, esticadas ou coladas sobre cartão rígido ou superfície de madeira ou eucatex.'

Criar, transformar, desenhar e colorir

Criar, transformar, desenhar e colorir
La Acquarella

Você sabia? _ Planta baixa

Planta baixa é...uma representação gráfica de uma construção onde cada ambiente é visto de cima, sem ter o telhado. É o nome que se dá ao desenho de uma construção, que é feito, em geral, a partir do corte horizontal à altura de 1,5m a partir da base. Ela consiste em um diagrama das ligações entre salas, espaços e outros aspectos físicos em um nível de uma estrutura.

Na planta, devem estar detalhadas em escala as medidas das paredes, com comprimento e espessura, portas, janelas e o nome de cada ambiente e seu respectivo nível, e estas dimensões são em geral desenhadas entre as paredes para especificar tamanhos de salas e comprimentos de paredes.

As plantas baixas incluem, ainda, os detalhes de componentes como as pias, os aquecedores de água, e mais...tudo além de notas que especificam os acabamentos, os métodos de construção e os símbolos de itens elétricos.

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